建議：把每張專輯里不一樣的歌曲抽出來當張合輯吧
在《千里之外》之后周杰倫又回到起點———不斷地重復一個固定模式。每張專輯的構成顯然可以歸納為“中國風+搖滾流行+周氏情歌+一首Bonus”。能夠繼續(xù)在市場上展現(xiàn)周董魅力的當然是傳唱方便的中國風和周氏R&B這種傳統(tǒng)項目，但真正能給有心人帶來一點點新意的，只能算是那首算作是Bonus、在意料之外的不同風格之作。
《跨時代》如想像中那樣沒有任何跨時代的氣勢，實際上，更像一次“垮”時代的表演?！睹赓M教學錄影帶》用一點誠意打動了苛刻的聽眾。玩了那么多年節(jié)奏布魯斯，周董真開始正經(jīng)地唱一次布魯斯了。和《牛仔很忙》一樣，他邀來南拳媽媽的巨炮和他合演了一出有故事情節(jié)的戲。一開場的布魯斯根音確實顯得有模有樣，隨即帶點搖滾感覺和鄉(xiāng)村音樂的音符跟隨而出，給人一種搖頭晃腦的快樂。從某種角度來說，周杰倫的唱法確實有他自己特色，不是黑人根源的“黑”，而是有臺灣味道的調皮。不過縱向來看，它和《牛仔很忙》無論是曲式上還是歌詞節(jié)奏上都有類似的地方。當然可以把它看成是周氏特色，但身背“復制”之累的周杰倫難道不想用一些驚喜的方式來改變人們的看法嗎？另外一首有點特別的歌曲是《嘻哈空姐》（編者注：這首歌在內地版并未收錄），加入了不少時尚舞曲元素，配以大量電子效果，人聲也難得地處理“機械”起來。對于相對懷舊的他來說已屬不易。
這幾年來，周杰倫其實都有探索少許新風格和模式，卻從來沒有勇氣將原來的自己拋開。假如把每張專輯里不一樣的歌曲抽取出來合成一部作品，我想可能會更加吸引人?！翊蟮?/p>
粉絲感受
人易變，習慣難改
謝謝杰倫，讓我們的回憶無與倫比的美麗。他之于我，如鄧麗君之于我父親，沒有人可以取代，最初的感動，永在心上。———素手纖纖
我真的沒有能力判斷他的歌曲的好壞了，一切都成為一種習慣。只要他唱下去，我就會聽下去……———木也遺孤
這首《超人不會飛》，看第一眼歌詞時，有點裝屌的感覺，還想，像五月天販賣殘酷，周杰倫在販賣個性。再仔細看，居然眼淚掉下來了。你把自己的心代入他的位置，去用心體會下他的不滿，寬容一點，都是真心話。