比如批判人性惰性的《生存》,在這首歌里,崔健以第一人稱“我們”來敘述故事,這在他過去的歌里是很少見的(《投機(jī)分子》),崔健得出的結(jié)論很奇怪,因?yàn)槿说亩栊詠碓从诟喟l(fā)明,進(jìn)而成為各種發(fā)明的奴隸,然后人性才慢慢開始扭曲變化;
分析人性虛榮的《孤獨(dú)的動(dòng)物》是專輯中最出色的一首歌,不僅是歌詞表現(xiàn)了少有邏輯性,它的旋律完全可以和《花房姑娘》這類歌曲媲美,相信崔健在這首歌上害死了不少腦細(xì)胞;
對(duì)大眾盲從心理批判的《大家一起來》顯然是受到了勒龐的《烏合之眾》的啟發(fā)。我記得上次見到崔健,談到這本書的時(shí)候,他很嚴(yán)肅地說:“這本書里每一句話都能讓人想上半天,越想越可怕。”可有時(shí)候悖論就是這樣,大眾不盲從,哪有明星受寵啊。
當(dāng)然,崔健的每一張專輯都會(huì)談?wù)剱矍檫@個(gè)主題,這次也不例外,《墻外》在糾結(jié)愛情代溝問題,像是崔健心中的兩個(gè)人在隔著時(shí)空對(duì)話,他似乎想通過這首歌得出一個(gè)靈魂是可以隨便買賣的結(jié)論;
《我的意志》無疑是一首政治隱喻歌曲,用崔健慣用描寫愛情的手法……你慢慢去意會(huì)吧。而且這次用標(biāo)準(zhǔn)的敘事體寫法,極強(qiáng)的民謠風(fēng)格,很像《花兒都到哪里去了》。
《第二十次精神崩潰》是他向“滾石”樂隊(duì)致敬的歌曲,同時(shí)也是對(duì)搖滾樂失去力量的一次檢討。我認(rèn)為在這首歌里崔健才真正抒發(fā)出他內(nèi)心深處的無奈,是他的心里話。這讓我想起1994年他在他在一個(gè)裝修簡易的辦公室里說的那段話:“我希望搖滾樂可以改變我們的生活,我希望我們也能有伍德斯托克那樣的音樂節(jié),有十萬、二十萬人參加的搖滾音樂節(jié),每一個(gè)人都自由地去享受搖滾樂。”現(xiàn)在中國兌現(xiàn)了當(dāng)初崔健的想象,但他同樣感到失望:“第十九次精神崩潰,我還有希望/第二十次精神崩潰,我還有希望,但我卻沒了力量……”
受夠了崔健說唱折磨的歌迷這次可以開心去享受崔健動(dòng)聽的旋律了。這是一張快接近完美的專輯,值得給一個(gè)五星。(中新網(wǎng))