多元文化沖擊下的英倫樂(lè)曲
在多元文化的影響之外，英國(guó)藝術(shù)深入骨髓的優(yōu)雅和冷靜似乎還要追溯到歷史之源。由中世紀(jì)貴族騎士精神演化而成的紳士文化不僅使英國(guó)成為眾多體育項(xiàng)目的發(fā)源地，也在某種程度上影響了英國(guó)音樂(lè)和戲劇舞臺(tái)藝術(shù)的整體風(fēng)格，英國(guó)也在此時(shí)進(jìn)入了藝術(shù)的全盛時(shí)期。
早期著名的音樂(lè)家威廉·拜爾德和托馬斯·塔利斯就活躍在這一時(shí)期，使得宗教音樂(lè)與世俗音樂(lè)既分庭抗衡，又深入地相互融合，而戲劇界則迎來(lái)了巨擘莎士比亞創(chuàng)作的黃金年代。雖然政治經(jīng)濟(jì)發(fā)展的穩(wěn)定態(tài)勢(shì)是此時(shí)藝術(shù)繁榮的重要因素，但伊麗莎白女王個(gè)人對(duì)于英國(guó)藝術(shù)的推進(jìn)也起了至關(guān)重要的作用。作為文藝復(fù)興時(shí)期的君主，伊麗莎白女王從小就受到良好的人文主義熏陶。有史料記載，女王喜歡在圣誕狂歡節(jié)和一些其他特定的日子里在宮廷中上演戲劇，這后來(lái)已成為宮廷中的慣例之一。
全盛時(shí)期的耀眼過(guò)后，英國(guó)音樂(lè)和戲劇領(lǐng)域陷入一片沉寂，直到20世紀(jì)之交，都沒(méi)能再出現(xiàn)影響世界的人物。隨著大英帝國(guó)海外殖民地的紛紛獨(dú)立，二次工業(yè)革命的興起，歐洲大陸其他國(guó)家和美國(guó)相繼崛起，英國(guó)遭遇了近百年的衰落，藝術(shù)中心也逐漸轉(zhuǎn)移到了新生的美國(guó)。爵士樂(lè)的誕生為美國(guó)音樂(lè)注入了最強(qiáng)勁的動(dòng)力，而音樂(lè)劇也隨著爵士樂(lè)的發(fā)展逐漸走向頂峰。尤其是20世紀(jì)40~60年代，美國(guó)產(chǎn)生了一大批優(yōu)秀的百老匯音樂(lè)劇經(jīng)典劇目，似乎美國(guó)已成了現(xiàn)代藝術(shù)的歸宿，英國(guó)只是屬于上個(gè)世紀(jì)的幽靈罷了。
就在英國(guó)音樂(lè)處于一片沉寂之時(shí)，甲殼蟲(chóng)樂(lè)隊(duì)在60年代帶著他們的英式唱腔席卷全球，美國(guó)人驚恐地將這一風(fēng)潮稱(chēng)為“英倫入侵”，各國(guó)音樂(lè)人也對(duì)這股不可抗拒的力量由抵制逐漸轉(zhuǎn)向吸收。70~80年代，音樂(lè)劇的創(chuàng)作熱潮重新轉(zhuǎn)向倫敦，英國(guó)創(chuàng)造了與美國(guó)風(fēng)格大不相同的音樂(lè)劇，出現(xiàn)了一批傳世的經(jīng)典劇目，引起全世界的矚目，尤其是作曲家安德魯·勞埃德·韋伯的《艾薇塔》《貓》和《歌劇魅影》。與綠洲樂(lè)隊(duì)在電視上初次露面的同一個(gè)月里，大西洋酒吧在倫敦開(kāi)業(yè)，迅速成為聚集嬉皮和年輕人的地方。在以后的一年半里，英國(guó)涌現(xiàn)出一小股藝術(shù)和流行文化。藝術(shù)家達(dá)米恩·赫斯特舉辦了飽受爭(zhēng)議的“COW”展覽；丹尼·保爾奉上的《猜火車(chē)》及其電影原聲震撼了大批人，并在彼岸的美國(guó)孕育出一批專(zhuān)門(mén)寫(xiě)低俗小說(shuō)的作家；Verve(活力)、Pulp(漿)等英倫音樂(lè)史上重要的樂(lè)隊(duì)開(kāi)始嶄露頭角。英倫搖滾成為世界樂(lè)迷追捧的潮流，英國(guó)也重新回到世界文化的中心地帶。
英國(guó)音樂(lè)的新篇章
如果說(shuō)全盛時(shí)期的英國(guó)藝術(shù)裹上了貴族騎士精神冷傲優(yōu)雅的外殼，那么在經(jīng)歷了大起大落之后，英倫三島的藝術(shù)仿佛又蒙上了一層沒(méi)落貴族華麗而頹廢的色彩。
與美國(guó)音樂(lè)的直接熱情不同，英國(guó)樂(lè)手都像是從迷霧森林里走出的獵手，周身縈繞著一層神秘又不可靠近的距離感，用模糊曖昧的中性之美撩撥人心。不管英倫音樂(lè)的風(fēng)向怎樣變化，從70年代傳承而來(lái)的唯美憂(yōu)郁的氣息卻一直沒(méi)有散去，英國(guó)人始終沉浸在由冷清頹廢的曲風(fēng)鉤織成的音樂(lè)迷夢(mèng)之中。
進(jìn)入新世紀(jì)之后，雖然酷玩樂(lè)隊(duì)高唱著《Yellow》敲開(kāi)了眾多樂(lè)迷的心門(mén)，又有包括浪子(Libertines)、弗蘭茨·費(fèi)迪南德(Franz Ferdinand)等年輕而尖銳的樂(lè)隊(duì)相繼誕生，但卻沒(méi)有一支樂(lè)隊(duì)能如60~90年代的英國(guó)音樂(lè)所具有的吸引力和想象力，給英國(guó)青年文化指明方向。此時(shí)，全世界的音樂(lè)似乎已經(jīng)走向同化。
即便如此，這片土地仍然保留著現(xiàn)代音樂(lè)生長(zhǎng)的根基和多元文化造就的寬容的音樂(lè)氛圍。奧運(yùn)會(huì)和殘奧會(huì)開(kāi)閉幕式總導(dǎo)演史蒂芬·戴德利曾對(duì)媒體表示：“音樂(lè)，也許可以算作英國(guó)在過(guò)去50年中，為這個(gè)世界作出的最重大的貢獻(xiàn)之一。”確實(shí)，不僅是保爾指導(dǎo)的開(kāi)幕式，在奧運(yùn)會(huì)閉幕式上也將再次強(qiáng)調(diào)英國(guó)音樂(lè)的重要地位，演奏一首長(zhǎng)達(dá)75分鐘的奧運(yùn)會(huì)閉幕曲，名為《英國(guó)之聲交響曲》，匯聚英國(guó)各地和各個(gè)時(shí)代的特色音樂(lè)，跨度從古典作曲家愛(ài)德華·埃爾加到阿黛爾，徐徐講述一個(gè)“絢爛多彩、趣味盎然又感人至深的故事”。在倫敦奧運(yùn)會(huì)的神秘面紗還沒(méi)有掀開(kāi)之前，我們只能這樣回顧英倫音樂(lè)昨日的面容，體味這首盛大的“交響曲”，并且耐心期待它翻開(kāi)新的篇章。